Alma Hasun beweist ihre schauspielerische Vielfalt mit anspruchsvollen Bühnenrollen
Sophia Weber
Alma Hasun beweist ihre schauspielerische Vielfalt mit anspruchsvollen Bühnenrollen
Die Schauspielerin Alma Hasun hat in den letzten Monaten eine Reihe anspruchsvoller Rollen übernommen und wechselt dabei zügig zwischen intensiven Auftritten. Ihr Schaffen umfasst historische Dramen, emotionale Monologe und komplexe Charakterstudien – jede Rolle verlangt ihr Ausdauer und Tiefe ab. Das Publikum reagiert begeistert: ausverkaufte Vorstellungen und positive Kritiken sind die Folge.
An einem kürzlichen Sonntag stand Hasun in Sophia oder Das Ende der Humanisten auf der Bühne der Wiener Kammerspiele. Die zweieinhalbstündige Inszenierung zeigte sie als Tochter, die versucht, die erloschene Liebe ihrer Eltern wiederzubeleben. Noch am selben Tag eilte sie ins Otto-Wagner-Areal für Ganymed Areal, einen anstrengenden dreistündigen Monolog. Darin verkörperte sie eine Pianistin, die die Fähigkeit zu spielen verloren hat – eine sowohl körperlich als auch emotional fordernde Rolle.
Zu Hasuns jüngstem Repertoire gehört auch Die Kostverköstigerinnen, ein Drama über Frauen, die gezwungen waren, Hitlers Mahlzeiten zu probieren. Das Stück thematisiert Angst und Überlebenskampf unter extremen Bedingungen. Abseits der Bühne sprach sie über die Wirkung von Margot Friedländers Memoiren Versuch, dein Leben zu machen, ein Buch, das sie zutiefst berührte. Zu ihren literarischen Favoriten zählt Anton Tschechows Er und Sie, insbesondere die Erzählung Der dumme Franzose.
Die Vorstellungen von Ganymed Areal sind bis Oktober ausverkauft – ein Zeichen für das große Interesse an Hasuns Darstellung. Ihre Fähigkeit, zwischen gegensätzlichen Rollen zu wechseln – von historischer Spannung bis zu intimen Familiendramen –, macht sie zu einer vielseitigen und engagierten Künstlerin.
Hasuns Terminkalender ist unerbittlich: An einem einzigen Tag stehen oft zwei Vorstellungen hintereinander an. Der ausverkaufte Ganymed Areal unterstreicht ihren wachsenden Einfluss im Theater. Ihre Wahl herausfordernder Stoffe – von Kriegsnarrativen bis zu persönlichen Tragödien – zieht weiterhin Publikum und Kritik gleichermaßen in ihren Bann.
